Diego Velázquez – mistrz pełnego przepychu baroku, który na obrazach nie bał się pustki, osobisty malarz króla, który portretował lud, artysta zajmujący wysokie stanowiska w królewskiej administracji, autor jednych z najbardziej zagadkowych dzieł w historii sztuki. A przede wszystkim prekursor nowoczesnego malarstwa. Jego dzieła budziły zachwyt Édouarda Maneta, Pabla Picassa, Francisa Bacona czy Salvadora Dalego. Ten ostatni z autoportretów idola pożyczył nawet charakterystyczne wąsy, które stały się jego znakiem rozpoznawczym. „Velázquez i jego tajemnica" dowodzi wpływu, jaki Velázquez wywarł na wiele pokoleń twórców, przybliża pełną ukrytych znaczeń twórczość Hiszpana, próbuje zbliżyć się do tajemnicy jego geniuszu.
Kino Muranów, 30.10, godz. 18:00
Start spotkania: 19:30
Po spotkaniu w przestrzeni Kina Muranów będzie można zakupić album „Poza Ramami. O malarstwie" autorstwa Mai Michalak.
🗣️Maja Michalak – historyczka sztuki i edukatorka w tym zakresie. Założycielka firmy Poza Ramami, twórczyni autorskich szkoleń i warsztatów o sztuce. Na co dzień współpracuje z największymi instytucjami muzealnymi w Polsce. Ambasadorka Stowarzyszenia Przyjaciele Muzeum Narodowego w Warszawie. Prowadząca podcast „Sztuka Poza Ramami", w którym rozmawia z najważniejszymi ludźmi ze świata sztuki. W social mediach tworzy społeczność osób zaangażowanych w poznawanie kultury. Na profilu @pozaramami zaraża pasją do sztuki ponad 70 tysięcy osób.
📚Album „Poza Ramami. O malarstwie" to publikacja, która ma inspirować i rozkochiwać w malarstwie – zarówno tych, którzy dopiero zaczynają swoją przygodę, jak i wieloletnich miłośników sztuki. Książka wypełnia lukę na rynku – brakowało dotąd przekrojowego albumu, który prezentowałby najpiękniejsze i najbardziej charakterystyczne dzieła z kluczowych epok w sposób jednocześnie przemyślany, estetyczny i dostępny. Publikacja liczy prawie 400 reprodukcji dzieł sztuki rozmieszczonych na ponad 480 stronach i podzielonych na pięć rozdziałów: renesans, barok, klasycyzm i romantyzm, sztukę nowoczesną oraz współczesną. Reprodukcje zostały przygotowane w dużych formatach i w najwyższej jakości, na specjalnym, niepowlekanym papierze, który pozwala wiernie oddać charakter malarskich powierzchni. Album ma imponujący format, większy niż A4, oraz elegancką, płócienną okładkę. To książka zaprojektowana tak, aby żyć razem z czytelnikami – być przeglądana, komentowana i stawać się pretekstem do rozmów w domowym zaciszu czy w gronie przyjaciół. Zamiast klasycznych opisów każdego obrazu, album oferuje wprowadzenia do kluczowych zjawisk i tematów, które pozwalają głębiej zrozumieć epoki i dostrzegać powiązania między dziełami. Czytelnik dowie się m.in. o perspektywie linearnej i „mieście idealnym" w renesansie, o dramatyzmie światłocienia w baroku czy o buncie wobec formy w sztuce współczesnej. Nie jest to streszczenie historii sztuki ani lista dat, lecz punkt wyjścia do samodzielnego odkrywania obrazów i nabierania pewności w kontakcie ze sztuką – także w muzeum.
