Wybudowane na początku lat 50. na ruinach warszawskiej dzielnicy żydowskiej zniszczonej przez nazistów Kino Muranów opowiada o stu latach kinematografii, które są świadectwem burzliwej historii Polski – zarówno politycznej, jak i artystycznej.
W lipcu 1961 roku młody Francuz, przebywający tu przejazdem, przypadkowo spotkał młodą Polkę z Krakowa, rozpoczyna się historia miłosna, jak w filmie. 62 lata później ta dwójka zakochanych wciąż tu jest: to moi rodzice.
Olga Prud’homme Farges, reżyserka, o filmie:
„Zawsze czułam, że kino ma moc zachowywania tego, co pamięć próbuje wymazać.
Kino Muranów jest miejscem, w którym to napięcie staje się widoczne. Zbudowane na ruinach dawnej żydowskiej dzielnicy Warszawy, niesie w sobie warstwy pamięci - nieobecności, zniszczenia i odbudowy. Dla mnie nie jest tylko kinem, lecz przestrzenią, w której przeszłość i teraźniejszość współistnieją, a obrazy przechowują ślady istnień, których już nie ma. Jednocześnie to właśnie tutaj zaczyna się moja własna historia. W 1961 roku moi rodzice spotkali się tu przypadkiem. Ich spotkanie - kruche i nieoczekiwane - stało się początkiem mojego życia. Ta osobista nić prowadzi mnie z powrotem do tego miejsca, nie tylko po to, by opowiedzieć jego historię, lecz by zrozumieć, jak głęboko nasze życie kształtowane jest przez przestrzenie, w których żyjemy.
W tym filmie chciałam poruszać się między historią zbiorową a intymną pamięcią. Pracuję z materiałami archiwalnymi — fotografiami, fragmentami filmów, śladami przeszłości — nie jako z zamkniętymi dokumentami, lecz jako żywymi obrazami. Poprzez delikatny ruch i dźwięk próbuję przywrócić je teraźniejszości, sprawić, by ponownie wybrzmiały.
Zrezygnowałam z klasycznych wywiadów. Zamiast tego prowadzę film własnym głosem, przechodząc między obserwacją a osobistą refleksją. Dzięki temu powstaje przestrzeń jednocześnie historyczna i emocjonalna, w której widz może doświadczać filmu nie tylko jako opowieści, lecz jako rozwijającej się pamięci.
Muranów staje się tu zarówno świadkiem, jak i bohaterem — miejscem, w którym kino nadal mówi, pamięć trwa, a nawet najbardziej osobiste historie są nierozerwalnie związane z historią.”
FR
Construit au début des années 50 sur les ruines du quartier juif de Varsovie, le Muranów traverse l’histoire mouvementée de la Pologne. Avant d’être le nom d’un cinéma, Muranów est celui d’un quartier de Varsovie. Né au XVIII° siècle d’un amour légendaire entre un architecte italien de Murano et une Polonaise qui s’y construisent un château, le quartier accueille l’immigration juive commencée il y a plus de 1000 ans.
Lorsque le cinématographe arrive à Varsovie en 1896, c’est dans ce quartier que la production polonaise va naitre et prospérer. Et dès sa naissance, les femmes, actrices et productrices, vont s’imposer.
L’invasion de la Pologne par les nazis, en 1939, l’édification du ghetto, les bombardements, anéantissent la vie et la ville ; la quasi-totalité des films disparait dans les flammes. C’est de ces cendres que le quartier et le cinéma Muranów sortent de terre.
Salle d’art, d’essai et de résistances, le Muranów devient dès sa naissance, l’incarnation de la liberté qui souffle, depuis un siècle, sur la création cinématographique. Le Muranów sera toujours à l’avant-garde des films de « l’École polonaise » dans les années 50, puis du « Cinéma de l’inquiétude morale », dans les années 70 et 80.
En juillet 1961, un jeune Français de passage au Muranów, y rencontre fortuitement une jeune Polonaise. 62 ans plus tard, les deux amoureux sont toujours là : ce sont mes parents.
Leur histoire -et donc la mienne- transparait en filigrane dans mon film.
Cette jeune Polonaise incarne, à mes yeux, la place que la femme occupe dans le cinéma polonais : décidée, rebelle, courageuse.
À travers sa programmation audacieuse, le Muranów a laissé, et laisse encore, la part belle aux femmes, et aux fantômes.
EN
Olga Prud’homme Farges, director:
"I have always felt that cinema has the power to preserve what history tries to erase.
Muranów Cinema is a place where this tension becomes visible. Built on the ruins of Warsaw’s former Jewish district, it carries within it layers of memory – of absence, destruction and reconstruction. For me, it is not only a cinema, but a space where past and present coexist, where images hold traces of lives that are no longer there.
At the same time, Muranów is also where my own story begins. In 1961, my parents met there by chance. Their encounter – fragile, unexpected – became the starting point of my life. This personal thread led me back to this place, not only to explore its history, but to understand how deeply our lives are shaped by the spaces we inhabit.
In this film, I wanted to move between collective history and intimate memory. I work with archival materials – photographs, film excerpts, fragments of the past – not as static documents, but as living images. Through subtle movement and sound, I try to bring them closer to the present, to make them resonate again.
I chose not to rely on traditional interviews. Instead, I use my own voice, moving between observation and personal reflection. This allows me to create a space that is both historical and emotional, where the viewer can experience the film not only as a narrative, but as a memory unfolding.
Muranów becomes both a witness and a protagonist – a place where cinema continues to speak, where memory persists, and where even the most intimate stories are inseparable from history."